當陳曉與孫千主演的《大生意人》臨近收官，現(xiàn)偶劇市場迅速迎來新變量——陳妍希搭檔周柯宇的《狙擊蝴蝶》登陸騰訊視頻。這部以“山區(qū)貧困生愛上資助人姐姐”為核心的劇集，自帶“離異精英女性+天才少年”的新鮮設定，本有機會在下沉市場突圍，卻因過度依賴吻戲宣傳陷入爭議，讓不少觀眾直呼“一手好牌打稀爛”。

　　從題材來看，《狙擊蝴蝶》的核心設定其實踩中了現(xiàn)偶劇的潛力賽道。離異后重尋自我的精英姐姐岑矜，與寄人籬下、敏感缺愛的山區(qū)少年李霧，這種身份與性格的強烈反差，本是刻畫情感滋生與雙向救贖的絕佳載體。在小說圈早已成熟的“年下養(yǎng)成系”關系，若能在劇集中拍出年齡差距帶來的拉扯感、身份差異催生的顧慮，以及兩人互相治愈的細膩過程，很容易打動偏愛溫情敘事的觀眾。

　　演員與角色的適配度，最初也給《狙擊蝴蝶》加了分。42歲的陳妍希保養(yǎng)得當，戲外獨立從容的狀態(tài)與岑矜“果斷脫離失敗婚姻”的成熟人設高度契合，仿佛為她量身定制;02年出生的周柯宇，自帶少年人的青澀感，將李霧“因旁人善意而手足無措”的敏感特質(zhì)詮釋得有幾分說服力。可當這對現(xiàn)實中相差19歲的演員同框，割裂感卻遠超期待——當年陳妍希憑借《那些年》里的沈佳宜成為國民初戀時，周柯宇還只是9歲的孩童，這讓劇里的親密互動難免透著“小姨與大侄子”的違和感，削弱了情感張力。

　　真正讓《狙擊蝴蝶》口碑滑坡的，是舍本逐末的宣傳策略。在現(xiàn)偶劇營銷早已形成成熟路徑的當下，該劇既沒摸準受眾偏好，也未借鑒短視頻平臺熱門CP的營業(yè)邏輯，反而劍走偏鋒用低俗方式博眼球。開播不足四集，“衣柜吻”“沙發(fā)吻”“環(huán)脖吻”等超十種吻戲片段就被密集放出，宣傳文案充斥著“處處吻”的露骨表述，甚至模仿不良小廣告風格，讓不少用戶誤觸時以為點進了色情鏈接。這種操作不僅被批“侮辱觀眾智商”“物化演員”，更徹底扭曲了劇集的核心價值。

　　要知道，《狙擊蝴蝶》的內(nèi)核本可以更有深度。岑矜的法律維權線展現(xiàn)女性覺醒力量，李霧的貧困逆襲史藏著成長勵志元素，這些角色高光與社會議題的結(jié)合，才該是劇集的宣傳重點。但制作方卻將這些戲份大幅擠壓，轉(zhuǎn)而用“工業(yè)糖精”式的吻戲填充內(nèi)容，完全背離了原著“暗澀拉扯”的情感精髓。對比剛播完的《唐朝詭事錄之長安》，后者對感情線的刻畫極為克制，“喜追風CP”“桃蘇CP”僅憑幾個對視就讓觀眾心動，足以證明好的情感表達從來靠的是順其自然的鋪墊，而非直白赤裸的鏡頭堆砌。

　　除了宣傳爭議，《狙擊蝴蝶》的演技與劇情問題也逐漸暴露。周柯宇飾演的李霧雖人設討喜，但他的表演過于呆板，眼神缺乏層次，多數(shù)場景都處于呆滯空洞的狀態(tài)，難以駕馭角色復雜的內(nèi)心活動;陳妍希則受臺腔配音拖累，每句臺詞都讓觀眾產(chǎn)生出戲感。更讓觀眾不滿的是混亂的倒敘結(jié)構——男女主感情線進展得莫名其妙，沒有足夠的鋪墊支撐，那些密集的吻戲不僅毫無性張力，反而成了割裂劇情的“硬傷”。

　　在現(xiàn)偶劇競爭愈發(fā)激烈的當下，觀眾早已對“靠吻戲博眼球”的套路審美疲勞，轉(zhuǎn)而追求有邏輯、有深度的內(nèi)容表達?！毒褤艉肥治铡半p向救贖”“女性成長”的好牌，卻因制作方輕視內(nèi)容、急功近利的營銷，將優(yōu)勢耗損殆盡。如今劇集的口碑滑坡，或許能給行業(yè)提個醒：真正能留住觀眾的，從來不是嘩眾取寵的噱頭，而是立得住的角色與耐得住推敲的劇情。當陳妍希的成熟魅力與周柯宇的少年感被淹沒在雜亂的吻戲中，《狙擊蝴蝶》最終沒能狙擊到觀眾的心，反而狙擊了自己的口碑。